Florian Doru CRIHANĂ ne răspunde

 

Salt & Pepper Magazine întreabă:

 

CE ÎNSEAMNĂ ARTA PENTRU DUMNEAVOASTRĂ?

Florian Doru CRIHANĂ, "Ecluza sturionilor", 2019, ulei pe carton, 40x30cm

"Recunosc, am intrat în artă pentru plăcerea de a desena și de a picta.

Dar ceea ce am descoperit pe parcurs a fost miracolul cercetării științifice. Termenul ”nișă” nu este corect în cazul meu, mă distrează și îl accept pentru că încă nu s-a găsit acel alt cuvânt care să-mi definească arta. Toate încercările au eșuat. De ce? pentru că o serie picturală de-a mea reunește vreo 15 domenii de activitate, 15 profesiuni sau 15 inteligențe artificiale. Criticul de artă nu le poate acoperi pe toate și este firesc. Este simț de observator, capacitate de investigație, capacitate de sinteză, mecanică, arhitectură, inginerie navală, istorie, design, chimie, religie, lingvistică, diplomație și altele.

Arta mea este definită de profunzimea investigațiilor, mai puțin de compoziție, mai puțin de culoare. Profunzimea investigației este înțeleasă doar de un grup restrâns de oameni. Poate fi înțeleasă, cât-de-cât, de către criticul de artă care-și oferă timpul necesar să-mi descopere arta. Dacă eu lucrez un an la o temă și criticul de artă trebuie să meargă pe urmele mele vreo cinci ani. Mai precis, trebuie să cerceteze subiectul mai mult ca mine ca să descopere miracolul seriei.

De aceea, America lucrează astăzi la un eseu de o pagină despre arta mea de... 11 luni. Criticul de artă american și-a luat timpul corect și nu a căzut în capcană!

Picturile mele vin cu asocieri surprinzătoare neobservate de istoricii locurilor. Astfel rămân în urma mea multe semne de întrebare despre ceea ce fac eu și cine sunt. Sigur nu sunt un decorator de livingroom-uri de la marile saloane americane și europene numite ”Art fair” cu zeci și zeci de mii de tablouri expuse săptămânal.

Galeriile de artă s-au îndepărtat de mine, publicul s-a îndepărtat și toată Europa, presa s-a îndepărtat; am devenit incomod. S-a creat un paravan protector pentru ca eu să am o mare plăcere de a trăi această etapă minunată a vieții mele. "

Florian Doru CRIHANĂ

artist plastic - pictor, caricaturist, administrator de grafică satirică românească și străină,

organizator de expoziții

Adriana BLENDEA ne răspunde

 

Salt & Pepper Magazine întreabă:

 

CE ÎNSEAMNĂ ARTA PENTRU DUMNEAVOASTRĂ?

Adriana Blendea, 2019, "Sufletul ca un abur"

 "Arta este exprimarea necondiționată a magiei vieții, sublimate sub toate aspectele sale și transmisă semenilor dintr-o imperioasa nevoie a autorului de a cerceta și comunica ceea ce înțelege, vede și aude altfel …"

Adriana BLENDEA, pictor
Paris, 16 aprilie 2024

Elena Nicoleta ALBU ne răspunde

 

Salt & Pepper Magazine întreabă:

 

CE ÎNSEAMNĂ ARTA PENTRU DUMNEAVOASTRĂ?

Elena Nicoleta Albu, "SPAȚII GESTUALE", 2019, 120x140 cm, acrilic pe pânză

"Ca formă de exprimare a emoțiilor și ideilor ori modalitate de a transmite mesaje și de a comunica cu ceilalți, arta este o sursă de inspirație și bucurie pentru mine. Prin intermediul ei pot explora diverse aspecte ale lumii și ale propriei mele ființe. Arta îmi oferă un mod de a-mi exprima creativitatea și de a mă conecta cu ceilalți oameni într-un mod profund și emoționant.
 

Când pictez, cel mai frecvent urmăresc transformarea urmelor de culoare de pe pânză, ca memorie a gestului spontan, în forme geometrice bine definite. Astfel, creez spații tridimensionale aflate parcă într-o mișcare continuă de compunere și recompunere. Vizual, reprezint, de fapt, un moment intim de arhivare a propriilor experiențe interioare, o nevoie de a defini trăiri conform anumitor tipare generale, spre o încercare de identificare a individualității; un răspuns la întrebarea: „cât sunt eu din toate trăirile care pot fi ordonate?”
 

În activitățile de pedagogie muzeală, prin intermediul artei creez experiențe educative și interactive, care să stimuleze imaginația, creativitatea și gândirea critică a publicului invitat să își exprime opiniile, să își relateze experiențele personale.
 

Astfel, arta are rolul de a conecta oamenii cu operele de artă, cu istoria și cultura acestora, precum și de a le oferi oportunitatea de a învăța și de a se dezvolta într-un mediu care inspiră și provoacă.
 

Arta este acea bucurie care oprește timpul în loc, moment în care putem să explorăm și să înțelegem mai bine cine suntem și ce ne definește. Arta elimină limite și ne oferă libertatea de a fi noi înșine și de a ne exprima identitatea într-un mod profund și autentic. Este o sursă de inspirație și încântare care ne aduce bogăție interioară. Prin intermediul artei, putem să ne regăsim echilibrul și să ne reconectăm cu esența noastră profundă."

Elena Nicoleta ALBU
Artist vizual,
Educator muzeal, Secția Artă, Muzeul Brăilei „Carol I”

15 aprilie, ZIUA MONDIALĂ A ARTEI

 

Începând cu 2012, "ZIUA MONDIALĂ A ARTEI", sărbătorită în fiecare an la 15 aprilie, celebrează contribuţia artei şi artiştilor la îmbogăţirea culturii şi spiritualităţii universale. A fost declarată prin iniţiativa "Asociaţiei Internaţionale de Artă", în cadrul Adunării generale din 2011, de la Guadalajara, Mexic.

Asociaţia Internaţională de Artă (IAA/AIAP) este o organizaţie nonguvernamentală (ONG), asociată oficial cu UNESCO, din care fac parte artiști din diverse domenii ale creației. IAA a fost înființată în 1952, la Veneţia, pe baza declarațiilor a peste 20 de guverne şi multe asociaţii de artişti din 19 ţări care au dorit formarea unei asociaţii internaţionale cuprinzătoare.

De "Ziua mondială a artei", sunt sărbătorite domeniile creative precum: arhitectura, pictura, sculptura, muzica, literatura, dansul și cinematografia.
 

Data amintește, astfel, de pictorul, sculptorul, arhitectul, inginerul, omul de știință, inventatorul şi umanistul italian, LEONARDO DA VINCI (n.15 aprilie 1452 - d. 2 mai 1519, v. https://ro.wikipedia.org/wiki/Leonardo_da_Vinci), vizionar cunoscut în lumea artelor și științelor. Leonardo  da Vinci este considerat ca fiind complet diferit de savanți precum Isaac Newton sau Galileo Galilei, el căutând să integreze arta cu știința în cel mai pur spirit renascentist (Frtijof Capra).

În timpuri când omenirea se scindează în profesii și preocupări din domenii din ce în ce mai înguste de specializare, dictate de dezvolatarea rapidă a științelor și tehnologiilor, o abordare de tip renascentist a tururor acestor domenii, pare să aducă beneficiul bunăstării spirituale și culturale, care să împlinească ființa umană și să permită evoluția societății în parametrii de coerență, echilibru, etică și, nu în ultimul rând, morală.

 În sensul celor de mai sus, ni se pare firească apropirea tuturor creatorilor și practicienilor din deversele domenii ale științei și culturii (arte vizuale, muzică, literatură, arhitectură, teatru și cinematografie, istorie, sociologie, psihologie, științele exacte, istorie, sociologie etc.) unii de alții și
toți de ARTE.

 

INVITAȚIE

Așadar, îi așteptăm, pe cei care doresc, să-și exprime gândurile / statementul prin răspunsul, de maxim o pagină, la întrebarea:

"CE ÎNSEAMNĂ ARTA PENTRU DUMNEAVOASTRĂ?"

Artiștii vizuali sunt rugați să alăture trimiterii și imaginea unei lucrări semnate.
Textele și imaginile se vor trimite pe adresa
Revistei "Salt & Pepper": salt.pepper.m@gnmail.com.

Liviu Stănilă, România: "AKHILLES"

 

Liviu Stănilă - România, "Akhilles", culori de apă, 21x29,7cm

Controlul norilor, o problemă economică, ecologică și militară, de interes mondial

 

29 martie este „Ziua Internațională a Norilor”. Este o inițiativă lansată de fostul avocat Mathieu Simonet care a propus includerea norilor ca sit al patrimoniului mondial UNESCO. Astfel, se recunoaște importanța norilor în domenii precum ecologie, economie și militară.

„France Culture”, citând informații difuzate pe podcastul „Le Biais” de Bernard Weber, confirmă, încă o dată, dacă mai era cazul, existența și practicarea de ani buni a controlului climei de către numeroase state de pe mapamond, prin influențarea precipitațiilor. Dacă la începuturi (aprox. 1946) s-a pornit de la experimente ale producerii ploii prin însămânțarea norilor, în scopuri ecologice, în anii ce au urmat, metodele au evoluat o dată cu scopurile propuse.

America a făcut experimente în anul 1946 prin însămânțarea norilor cu particule de iodură de argint, care, ajunși în vaporii de apă aia cestora, aglomerează particulele de apă și formează particule suficient de grele încât să formeze ploaia. Metoda cu iodura de argint este poluantă și toxică, chiar dacă este invocată dispersia substanței pe arii largi, cantitățile devenind insignifiante pe unittea de suprafață. Substanța era dispersată din avioane și rachete.

Chiar și la noi, în perioada de după 1960 au avut loc experimente, în zona Ploieștiului, cu scopul de a opri grindina asupra zonelor viticole, dar,nstalațiile nu au rămas în funcțiune. 

Ulterior, influențarea norilor a fost utilizată și în scopuri militare precum în: Franța – operațiunea AVERSE (1954), în războiul din Indochina pentru a îngreuna avansarea armatei comuniste, în lupta de la Diên Bien Phu și America – proiectul POPEYE, în războiul din Vietnam (1966), prin care s-a intensificat artificial puterea musonului, pentru a îngreuna transportul trupelor comuniste.

Proiecte mai ample, care influențează și alte state, au fost declanșate în China, spre exemplu, prin înființarea unui centru de control al vremii folosind zeci de mii de oameni pe platoul tibetan, cu funcționalitate din 2025, care ar trebui să controleze precipitațiile sub formă de zăpadă și ploaie în regiune. Dar, având în vedere cele peste zece surse de apă majore, care izvorăsc de aici și alimentează  mai multe state, acest proiect a produs îngrijorare și proteste oficiale în zonă.

Pentru desfășurarea în condiții climatice favorabile, a unor evenimente importante social-politice, anumite țări au recurs, și recurg în continuare, la influențarea norilor, precum China, cu ocazia Jocurilor olimpice (2008) sau înaintea unor evenimente cunoscute și Rusia, înaintea paradelor militare și a evenimentelor politice.


 

Dar, peste 50 de țări investesc, studiază sau utilizează influențarea norilor (controlul „cloud”), dintre care Australia, Maroc, India, Etiopia și Emiratele Arabe Unite, pentru combaterea deșertificării. În unele cazuri, aceste metode de a produce ploaie pe anumite areale statale, au produs nemulțumiri ale țărilor limitrofe, precum cazul Iranului, care a acuzat Emiratele Arabe Unite că „le-au furat ploaia”. 

Astăzi, Franța utilizează programul ANELFA (Asociația Națională pentru Studierea și Lupta împotriva flagelurilor atmosferice) pentru a controla și influența, în beneficiul agriculturii, ploaia și grindina.

Exemplele pot fi mult mai multe, dacă s-ar cunoaște programele și scopurile tuturor țărilor aflate în situații dificile climaterice sau implicate în conflicte armate. Extinzând analiza, se poate avansa ideea că, stăpânirea condițiilor climaterice a devenit un scop nu totdeauna umanitar, ecologic, economic, situație asupra căreia am fost avertizați de nenumărate ori de analiști socio-politici sau meteorologi. Fenomenul produce îngrijorare globală, mai ales pentru că tehnologia a avansat foarte mult, mână în mână cu științele, fiind sponsorizate și de entități statale și de altele private. 

Dealtfel, activarea în unele zone a producerii ploii, spre exemplu, destabilizează câmpurile de nori, producând în alte zone lipsa precipitațiilor sau, în cazurile necontrolate, fenomene meteorologice extreme și chiar cataclisme. Așadar, se impune a se acționa cu discernământ conform unei etici și a unor reguli generale agreeate la nivel mondial.

Un motiv recunoscut de îngrijorare, privind însămânțarea norilor, este metoda toxică cu iodură de argint. Dar și alte metode, mai noi, precum acțiuni asupra compoziției chimice a oceanelor sau influențarea stratosferei pot fi nocive faunei și florei de pe pământ, chiar pe termen lung.

Așadar, pentru protecția vieții pe terra, recunoaștem că inițiativa la nivel UNESCO ar fi necesar să se extindă asupra influenței, produse de oameni, asupra tuturor condițiilor climatice și de stare naturală a pământului, de orice fel ar fi ele (precipitații, vânt, compoziție și densitate atmosferă și apă, unde magnetice sau electrice etc.) și a metodelor utilizate, cu efect asupra tuturor entităților juridice și private.

 

Veghea artistului: Expoziția de artă vizuală a Viorelei și a lui Vintilă MIHĂESCU, la Biblioteca Națională a României

 

Artistul, indiferent în ce tehnică lucrează și indiferent sub ce formă se exprimă, el este artist: gândește, visează, experimentează, trudește și se clădește pe sine o viață întreagă.

Acest lucru este mai evident decât oricând în cazul expozițiilor de familie. Fie că lucrează separat fie împreună anumite lucrări, fiecare își trăielte propriile sentimente și se exprimă într-un mod personal, diferit cel de al partenerului.

Irina Anghel: "Liniște"

 

Liniște

Azi e secat în mine imensul lac mundan
În care-am înotat mereu în contrasens,
Dorind să-i duc pe alții cu mine la liman,
În universul meu oniric și intens.

Azi liniștea mă poartă pe sub soare;
Învăț să tac, să fiu și să ascult.
Trecutul oneros îl pierd în non culoare,
Sărbătorindu-mi îndepărtarea de tumult.

 

                                        Irina Anghel

 

Gabriel RUSU, România: Omagiu lui Fănuș Neagu (n. 5 aprilie 1932 - d. 24 mai 2011), scriitor român

 

Gabriel Rusu, "Fănuș Neagu", acuarele/carton, 36×48 cm

Horia Cristina la Galeria "Căminul Artei", București

 

"Horia Cristina sistematizează suprafața bidimensională prin realizarea asperităților pânzei, pe care dorești să le atingi. Exprimarea concisă și totuși trăind puternic în expresia ei coloristică, stratificarea planurilor, combinațiile imagistice mereu diferite, mereu proaspete în strălucirea diurnă, dau concretețe unei perspective vizuale indescriptibile la prima vedere, prin traseele directoare ale tușelor sau liniilor inserate în pagină, sub forma unor careiaje grafice."

Critic de artă, Ana Amelia Mădălina Dincă

 

 EXPOZIȚIE DE PICTURĂ

Căminul Artei, București
25 martie - 4 aprilie 2024

H O R I A  C R I S T I N A

Curator: Sorin Ienulescu

 

 

Ana-Irina Iorga: "ÎNCIFRĂRI și DESCIFRĂRI SIMBOLICE"

 

ÎNCIFRĂRI și DESCIFRĂRI SIMBOLICE

În acest februarie 2024, Constantin Brâncuși a fost sărbătorit și la Iași, la Galeria de artă Monique Roussel, găzduită de Liceul Teoretic „Dimitrie Cantemir”. Expoziția de arte vizuale „Ipostazele iubirii - Omagiu lui Brâncuși”, curatoriată de prof. Mariana Saraiman, cuprinde lucrări semnate de artiștii vizuali Ofelia Huțul și Dorică Susan.

Dacă semnul distinctiv al artei brâncușiene este esențializarea, omagierea sa de către artiști expozanți constă în efortul de ipostaziere a esențelor. Simplificarea sculpturală, până la rădăcina tridimensională a lucrurilor, este însoțită, în această expoziție, în mod imaginar, de simplificarea pictografică, până la rădăcina lor bidimensională. Acest lucru este realizat prin intermediul desenului. Arta desenului este, așadar, personajul principal al expoziției, secondată de arta instalației artistice.

Ofelia Huțul propune portrete în registru antic, ușor geometrizate, cu umbre ce creează planuri succesive de adâncime fizică și psihologică. Impresia tridimensionalității iradiază din jocul de griuri ale creionului și din alternanța unor lumini ce par interioare. Descrierea personajelor este în cheia elenistică a îmbinării fizionomiei cu întrezărirea unei interiorități surprinzătoare.

Pe de altă parte, lucrările grafice ale lui Dorică Susan, aflate în proximitatea unei atemporalități litografice prin urma apăsată a ideii și a desenului, reprezentă compoziții clasice sau abstracte, unele dintre ele asemănătoare descrierilor cabinetelor de curiozități de altădată, altele adevărate călătorii în lumea trăirilor interioare. Toate traduc plastic aspecte neobișnuite ale lumii văzute și nevăzute. Realizate pe un fond a cărui culoare - plină, intensă, grea, variază de la roșu burgund la nuanțe pontice de albastru cobalt, cu saturații puternice și luminozități flexibile, în tușe albe, vibrante, compozițiile sale au capacitatea de a te propulsa în universuri cu gravitație maximă.

Instalațiile artistice ale Ofeliei Huțul vin să rotunjească expoziția, cu o realitate complementară, care armonizează desenul cu sculptura lui Brâncuși. Reprezentând busturi însoțite de elemente simbolice, instalațiile sunt tot atâtea sintaxe plasticizate ale unor trăiri paradoxale. Profunzimea interiorității țâșnește în exterior cu o forță temperată doar de cea a resorbției care pregătește sublimarea. Arta este, fără îndoială, o formă de sublimare a întâmplărilor din adâncuri: pasiuni, spaime, entuziasme; dar peste toate veghează simbolul duhului plutitor. Deși nu este sculptoriță prin formație, Ofelia Huțul reprezintă, prin instalațiile sale, forme ale esențialității tridimensionale: esența feminității vii, prin inciziile care brăzdează partea superioară a chipului, sintetizând privirea îngrijorată și respirația întretăiată, gândurile, emoțiile, ridurile; esența masculinității vulnerabile, mereu dualizată în pulsiuni erotico-tanatice bicromatice. Simbolismul este cel al unei entropii care, deocamdată, nu poate fi temperată.

Toate exponatele reprezintă, în maniere artistice diverse și totuși complementare, o pluralitate de ipostaze ale iubirii eterne: iubirea de ființă, de cunoaștere, de oameni, de țară, de trecut, de perfecțiune, de armonie, iubirea pasională, iubirea pură etc. Nu altceva reprezintă lucrările lui Brâncuși însuși. De aceea, expoziția de la Iași este o invitație de a rezona cu marele sculptor, chiar din lăuntrul timpului acesta frământat în care ne aflăm noi toți.

 Prof. dr. Ana-Irina Iorga

 

"Pomeni nemaipomenite"

 

"Pomeni nemaipomenite", Irina IOSIP

 

Vernisaje și expoziții mai - iunie 2024

 

Call for: Simpozionul AGORA.ro | 2024

 

 

COMUNICAT DE PRESĂ

Revista culturală independentă ARTE și SOCIETATE, constituită ca manifest și apel la uniune în vremuri atinse de pandemii politice, economice și sociale, manifestă o atitudine echilibrat progresistă privind toate domeniile vieții cetății.

Ca urmare a efortului unui colectiv redacțional restrâns, aplecat spre reflecție și analiză, revista apare semestrial, în format digital și cuprinde cercetări, studii, eseuri, foto-jurnale, opinii critice asupra artelor contemporane românești și internaționale, interviuri, portofolii de artiști, informații despre evenimente socio-culturale, creații literare precum și cercetări, comunicări și opinii vizând alte domenii ale culturii și științei, dintre care: sociologia, filozofia, psihologia, antropologia, muzica, teatrul, filmul și arhitectura.

Revista oferă autorilor și intervievaților posibilitatea de a-și exprima liber opiniile și ideile generatoare și unificatoare de energii creatoare, firele nevăzute din țesătura imaterială necesară într-o societate sănătoasă.

Membrii redacției speră în puterea binelui general și a științelor și artelor ca factori de progres spre reevaluarea și recalibrarea societății la valorile umane și sociale superioare, echilibrate prin etică și moralitate.

Aflată în al cincilea an de la apariție, Revista lansează invitația de participare la Simpozionul AGORA.ro Ed. 2024, cu speranța unei reuniuni lărgite în vederea îndeplinirii dezideratelor sale și promovarea valorilor românești și internaționale.

Revista ARTE și SOCIETATE provoacă, așadar, la un schimb de opinii și idei, având permanent în obiectiv adevărul, realitatea, decența, respectul și atitudinea culturală în tratarea tuturor subiectelor din paginile sale.

Irina IOSIP
redactor-șef
ARTE și SOCIETATE
https://artesisocietate.weebly.com/
adresa redacției: artesisocietate@gmail.com

 

 

I N V I T A Ț I E

Simpozionul AGORA.ro, Ed. 2024

 

Regulament

 

Revista culturală independentă ARTE și SOCIETATE îşi propune să pună la dispoziţia scriitorilor, poeților și specialiştilor, teoreticieni și practicieni, considerați în acest context autori, un spațiu de prezentare și dezbatere a ultimelor lor creații și cercetări științifice, să faciliteze comunicarea acestora în diverse domenii culturale la nivel naţional şi internaţional şi să problematizeze teme de actualitate din domeniul artelor vizuale, separat sau în conexiune cu alte domenii artistice și științifice (muzică, teatru, filmu, sociologie, psihologie, antropologie, filozofie, istorie, arheologie, jurnalism socio-cultural, medicină, literatură etc.).

Tema ediției este „AGORA”. Aceasta vizează concepte, noțiuni, stări și acțiuni precum: moral - imoral, independent - dependent, incluziune - excluziune, evoluție - decădere, continuu - discontinuu, constructiv - distructiv, adevăr - minciună, iubire - ură, stabilitate - instabilitate, viitor - trecut, prezent - trecut, incluziune - excluziune, unitate - dezbinare, spirit - trup, clar - blurat, gând - faptă, direct - indirect, eu - celălalt, alb-negru, direct - evaziv, frumos - urât, artă - kitsch, real - ireal, cultură - incultură, oraș - sat, pace - război, sănătate - boală etc. Subiectele politice sunt excluse.

Condiții de participare
1. Sunt așteptate texte originale care reflectă activitatea și creativitatea scriitorilor, poeților, teoreticienilor și practicienilor specialiști consacraţi sau aflaţi la debutul carierei artistice sau științifice și a studenților în anii terminali din domeniile enunțate mai sus, vizând următoarele secțiuni:
       a. Studii, eseuri, comunicări științifice și articole: abstract max. 50 cuvinte, cuvinte cheie max. 5, text și imagini – max. 5 pag. , format Word sau Libra-office și pdf., text la 1,5 rânduri, font Times New Roman 12, imaginile incluse vor fi de min. 300dpi și max. 400dpi.
       b. Proză și poezie contemporană originală: în total max. 5 pag., format Word sau Libra-office, la 1,5 rânduri, font Times New Roman 12.
2. Nu sunt acceptate opiniile defăimătoare, injurioase sau sub limita bunului simţ etic sau cultural care ar putea aduce prejudicii în vreun fel unor persoane sau unor entități, private sau publice.
3. Lucrările vor fi redactate în limba română.
4. Pentru înscriere vor fi transmise: un Curriculum vitae de max 2 pagini în care vor specifica cel puțin următoarele: numele și prenumele, anul nașterii, domiciliul, e-mailul, numărul de telefon, specializarea, studiile, activitatea dovedită în domeniu, o fotografie portret de min. 300 dpi și lucrarea / lucrările propuse pentru participare.
5. Sunt acceptate numai înscrierile transmise de autorii înșiși.
6. Simpozionul nu verifică drepturile de autor asupra informațiilor și imaginilor. Prin înscriere, autorii își asumă integral și în exclusivitate responsabilitatea asupra tuturor celor transmise, privind conținutul acestora, inclusiv din punct de vedere al paternității, corectitudinii informațiilor și originalității ideilor, informațiilor și textelor literare, precum și asupra acceptului de publicare a textelor și imaginilor.

Modalitatea de înscriere și participare
1. Înscrierea pentru simpozion constă în trimiterea tuturor documentelor conform celor de mai sus, printr-un singur email cu subiectul: AGORA.ro 2024 și numele participantului.
2. Se va face o selecție a lucrărilor. Selecția nu va putea fi contestată. Participanți sunt aceea care vor avea una sau mai multe lucrări selectate.
3. Participarea constă în publicarea lucrărilor selectate în Revista ARTE și SOCIETATE.

Adresa de trimitere a documentelor: artesisocietate@gmail.com

Termen de transmitere a documentelor: 30 septembrie, 2024

Precizări suplimentare
Participanții sunt de acord ca rezultatele obținute să fie făcute publice.
Lucrările, parțial sau total, vor putea fi publicate și în alte spații media, cu scopul promovării Simpozionului.
Înscrierea și participarea, respectiv publicarea, sunt gratuite și nici nu implică vreo recompensă, în favoarea autorilor, materială sau de orice altă natură.

Protecția datelor
Participarea la Simpozion presupune că autorii își exprimă în mod automat acordul cu GDPR (Regulamentul 2016/679/UE privind protecția persoanelor fizice în ceea ce privește prelucrarea datelor cu caracter personal și privind libera circulație a acestora, aplicat de toate statele Uniunii Europene), acordul explicit ca datele personale transmise să fie stocate, procesate și folosite de către organizatorii Simpozionului în scopuri legate de acesta și aceste date să fie trimise entităților/organizațiilor partenere sau care au acordat recunoaștere oficială, patronaj, susținere sau acreditare evenimentului.
Informațiile personale transmise de autori: domiciliu, vârstă/data de naștere, număr de telefon și adrese de corespondență, vor fi făcute publice numai cu acordul autorului, precizat ca atare în cadrul Curriculum Vitae. Poza portret și Curriculum Vitae profesional (parțial sau total) vor putea fi publicate, dacă nu a fost specificat altfel de către autor.

Prin înscriere și participare, autorii își asumă în totalitate condițiile stipulate în prezentul document.

Simpozionul va fi însoțit de alte evenimente social - artistice care vor fi anunțate ulterior.

Simpozionul este organizat și susținut de Revista ARTE și SOCIETATE, în colaborare cu entități publice și private.

21 Martie, Ziua Internațională a Poeziei

 

21 Martie, Ziua Internațională a Poeziei

Numai poetul

Lumea toată-i trecătoare.
Oamenii se trec și mor
Ca și miile de unde,
Ce un suflet le pătrunde,
Treierând necontenit
Sânul mării infinit.

Numai poetul,
Ca pasări ce zboară
Deasupra valurilor,
Trece peste nemărginirea timpului:
În ramurile gândului,
În sfintele lunci,
Unde pasări ca el
Se-ntrec în cântări.

             Mihai Eminescu, 1869

.

 

Daniele Zordan, Italy: "Salt & Pepper"

 

 

"Amabilitatea vecinilor", digital, 42x29,7cm, IS&PSAS Ed. 4

Call for: Festivalul Naţional de Umor ,,LIVIU OROS” Ediția a XXIII-a, DEVA, 20-21 APRILIE, 2024

 

Festivalul Naţional de Umor ,,LIVIU OROS” Ediția a XXIII-a, DEVA, 20-21 APRILIE, 2024

 

REGULAMENT - Concursul național de grafică umoristică

Salonul-concurs de grafică umoristică este deschis tuturor caricaturiştilor debutanți sau consacrați din România.
I.1.Umor grafic cu tema: URNEște-te române
-număr lucrări: maximum 2 (două), format A4 (21,0x29,7 cm) sau A3 (29,7x42,0 cm).
II. Tehnica de realizare a lucrărilor este liberă. Lucrările vor fi trimise în format electronic, JPG, rezoluție 300 dpi, CMYK. Fiecare lucrare trimisă va conține numele autorului şi titlul lucrării / numerotate în denumirea fişierului. Lucrările vor fi originale și vor fi însoţite de o scurtă biografie, fotografie, adresă și număr de telefon.
Adresa de expediere a lucrărilor: centrulculturaldeva@gmail.com
Participanții trebuie să fie proprietarii tuturor drepturilor de autor asupra caricaturilor înscrise în concurs. Autorul dă organizatorului dreptul de folosință asupra lucrării participante, conform legislaţiei române în vigoare, în scopul de a promova evenimentul, instituția și imaginea orașului, pe termen nelimitat, prin orice mijloace.
Organizatorul nu îşi asumă nici o responsabilitate privind eventualele încălcări ale dreptului de autor, responsabilitatea revine în mod exclusiv celui care a trimis lucrarea.
III. Data limită: Lucrările vor fi trimise până la data de 5 aprilie 2024.
Jurizarea va avea loc în data de 10 aprilie 2024, la sediul instituției.
Câștigătorii concursului și invitații stabiliți vor fi anunțați telefonic sau prin e-mail, în timp util, urmând să-și confirme prezența.

IV. Premii acordate:
Vor fi atribuite următoarele premii:
Premiul I – 1000 lei
Premiul II - 800 lei
Premiul III – 600 lei
Premiul special „Gavco”- 400 lei
Premiul special „Mircea BÂTCĂ”- 400 lei
Premiile vor fi impozitate conform legislației române în vigoare.

ATENŢIE! Pentru a intra în posesia premiului, autorul trebuie să expedieze originalul respectivei lucrări (cu semnătura autorului pe spatele lucrării), în termen de maxim 10 zile de la anunțarea câştigătorilor, împreună cu datele personale de identificare. De asemenea, în scopul popularizării „Salonului de Caricatură Liviu Oros”, se cedează drepturile de autor în vederea expunerii lucrărilor în galerii, instituții, publicarea lor în mass-media și pe propriile platforme de internet, etc.
Lucrările câștigătoare (originale) vor fi expediate prin poștă la următoarea adresă:
Centrul Cultural „Drăgan Muntean”, Piata Victoriei nr.7, cod poștal 330085, Deva, județul Hunedoara.
Organizatorul nu va fi responsabil pentru imposibilitatea unui câştigător de a intra în posesia premiului, în cazul în care concurentul nu respectă obligaţiile impuse de prezentul regulament. Organizatorul este exonerat de orice răspundere.
Vernisajul Salonului şi decernarea premiilor va avea loc în 20 aprilie 2024, la Centrul Cultural „Drăgan Muntean” Deva. Premianţii vor primi câte un catalog şi diplomă în format fizic (dacă vor fi prezenţi la vernisaj) sau în format digital. Catalogul va cuprinde o selecţie a celor mai valoroase lucrări din expoziție și va putea fi descărcat de pe site-ul instituţiei: www.centrulculturaldeva.ro
Înscrierea și expedierea lucrărilor este dovada consimțămâtului dat de către concurent, luarea la cunoştinţă şi respectarea regulamentului de desfăşurare al „Salonului de Caricatură Liviu Oros”.
Relații suplimentare se pot obține la telefon: 0354.408.907 (Secretariat).